戏剧影视与传媒学院｜戏剧影视美术设计教研室创新实践

　　戏剧影视美术设计专业作为一门兼具实践性和创新型的艺术综合学科，打破学科壁垒，将美术、设计、戏剧、影视等多学科知识有机融合。通过跨学科的课程设计，全方位培养学生的艺术感知和创作能力，从不同视角理解和诠释戏剧影视领域中的美术需求。学生不仅要掌握扎实的绘画技巧，还需深入学习剧本分析、导演思维、表演理论、人物造型等内容。例如，在“舞台场景设计”课程中，学生要依据剧本的时代背景、人物性格、情节发展，运用美术手段构建出符合剧情氛围的场景空间，需要综合运用文学、历史、美术等多方面知识。 　　在当代艺术教育的多维图景中，戏剧影视美术设计不再只是舞台背后的装饰语言，而是引领视觉叙事、文化表达与技术融合的先锋领域。为适应行业发展与人才需求的转变，戏剧影视美术设计专业持续推进教学改革，以“创新”为核，不断重构课堂边界，激活教学现场。 　　同时以实践为重点，构建了一套完善的实践教学体系。旨在培养德、智、体、美、劳全面发展的高素质应用型技术人才。具备戏剧影视美术设计基本理论与专业技能以及艺术创意、设计、制作或管理方面的相应能力，能在文艺团体、影视公司等从事戏剧影视美术设计、制作、管理等方面工作。推行“舞台上、灯光下、一生多师”的创新型培养模式以及“学、练、创、演、赛”一体化的艺术实践教学体系。 　　同时以实践为重点，构建了一套完善的实践教学体系。旨在培养德、智、体、美、劳全面发展的高素质应用型技术人才。具备戏剧影视美术设计基本理论与专业技能以及艺术创意、设计、制作或管理方面的相应能力，能在文艺团体、影视公司等从事戏剧影视美术设计、制作、管理等方面工作。推行“舞台上、灯光下、一生多师”的创新型培养模式以及“学、练、创、演、赛”一体化的艺术实践教学体系。 　　戏剧影视美术设计专业自2020年成立以来，迅速获得了中国舞台美术教育联盟的认可，体现了专业建设的高质量起点。通过五年的建设，在师资队伍扩充、教学条件改善、教学质量提升等方面均取得了显著进展，为专业的持续发展奠定了坚实的基础。学生在教师团队的带领下，不仅在各类专业赛事、双创项目中取得了不俗成绩，还通过参与原创剧目创排演、展赛、联合 　　创作等项目显著提升了实践能力与创新能力。
　　在光影交织的舞台与银幕背后，戏剧影视美术设计承载着视觉叙事的厚重使命。它不仅是艺术表现的桥梁，更是文化传承与创新思维碰撞融合的交汇点。教学不仅是知识的传授，更是审美能力的培育、创造力的激发。在不断探索与实践中，课堂焕发活力，师生共绘精彩。未来戏剧影视美术设计专业将继续以严谨的教学态度、开放的艺术视野，引领学生走向更宽广的创作天地。